El lenguaje audiovisual

A  continuación propongo ver una serie de vídeos en el que aparecen los conceptos de realización vistos hasta ahora: tipo de plano, ángulos, movientos de cámara, etc. Además de servir como repaso de lo visto en los últimos post, los incluyo en este post porque se profundiza en las connotociones que todos estos elementos pueden tener en el lenguaje audiovisual.

      

      

   

Moviendo la cámara

El movimiento de cámara es el elemento expresivo más característico y central del cine, el que realmente permite establecer unos criterios claramente diferenciales con la imagen fotográfica: la movilidad de la cámara. La movilidad de la cámara permite elegir la opción de poder variar un plano de forma continuada, lo cual implica contar con otro recurso que puede contribuir a potenciar y reforzar un determinado mensaje, acción, un sentimiento, etc. Los movimientos de cámara pueden ser:

 

Tipos

Subtipo

Movimientos y valor expresivo

Panorámica

Horizontal

La cámara se mueve sobre su propio eje, como el movimiento de rotación de la Tierra o los diversos movimientos de cabeza de una persona.  Pueden tener un significado descriptivo, narrativo y expresivo. La panorámica horizontal puede servir para seguir o explorar un referenre, también como recurso de transición estableciendo una relación dinámica o de cambio comparativo entre dos o más referentes. Las panorámicas verticales pueden ser de relación o también para mostrar alturas o profundidades. Las panorámicas oblicuas o inclinadas pueden dar sensación de inseguridad, inquietud, inestabilidad.

Vertical

Balanceo

Circular

Oblicua o inclinada

Tráveling

Horizontal

Se produce un desplazamiento de la cámara como el movimiento de traslación de la Tierra. Los efectos de sus desplazamientos pueden tener un valor descriptivo, narrativo y expresivo. Además, potencian la sensación tridimensional y de relieve. A diferencia de las panorámicas, su utilización permite lograr unos resultados expresivos mucho más dinámicos. Los travelings horizontales y verticales contribuyen a potenciar un seguimiento del referente mucho más próximo e intensivo. Los travelings de profundidad  de avance o en retroceso pueden servir respectivamente para cambiar de plano en una misma toma, centrar la atención, penetrar en la interioridad de un personaje, o bien situar un referente en un contexto, alejarse de una acción, indicar el final de un sueño o recuerdo.

Vertical

Profundidad

Circular

Zoom

acercamiento

No hay ni movimiento ni desplazamiento de la cámara. Sólo se desplaza, para acercar  o alejar un referente, la óptica interior que lleva dentro del objetivo. No es conveniente abusar del zoom ya que puede llegar a causar un efecto desagradable al espectador. Además, el efecto que produce es completamente artificial; a veces puede ser más aconsejable recorrer al tráveling de avance o retroceso porque imprime una sensación mucho más natural.

alejamiento

 

La gran importancia del plano (III)

Esta es la entrada que cierra el ciclo sobre el plano. Proseguimos con otros elementos, igual de importantes que el espacio del plano, como son la composición y el ángulo.

 

Composición del plano: la composición del plano consiste en distribuir adecuadamente los diferentes referentes que se deben visionar dentro del encuadramiento: personas, objetos, decorados, acción, sensación de profundidad, línea del horizonte, movimientos, aire, luz, sombras, etc.

 

Angulo de visión: Un elemento que contribuye a potenciar el valor expresivo de un plano es el ángulo de visión, que define el punto de vista de la cámara en relación con lo que queremos registrar. La utilización de diferentes puntos de vista determina imágenes con intencionalidades distintas. Las decisiones sobre la posición de la cámara implican una opinión sobre las cosas y , al mismo tiempo, provocan ciertas reacciones; este ángulo nos puede manifestar toda una serie de sensaciones en función de aquello que queremos enfatizar: sensación de normalidad, disminución, inferioridad, debilidad, sumisión, indefensión, agobio, opresión, situación de privilegio, dominio de la situación… A continuación vemos los tipos de angulo.

 

Angulo normal (el eje de la cámara es perpendicular al referente)

Images

 

Picado (el angulo de la cámara va de arriba a abajo, siempre por encima del referente. Utilizado, entre otras posibilidades para dar sensación de sentirse observado, habitual en películas de terror)

Matar_a_bill

 

Contrapicado (el angulo de la cámara va de abajo a ariba, siempre por debajo del referente. Utilizado, especialmente para dar sensación de superioridad)

Ciudadano_kane

 

Subjetivo (variante del angulo normal, simulando coincidir con el punto de vista de un personaje).

Anuncio

 

Plano imposible (dando rienda suelta a la imaginación, desde un baño, bajo tierra, etc.)

Boca

 

Plano-secuencia, secuencia y profundidad d campo: Hay planos muy breves y otros que con la misma posición de la cámara duran más tiempo y muestran diversas acciones. Este tipo de planos se denomina plano-secuencia. El plano-secuencia es un plano con una duración más prolongada. Recoge sin interrupción una acción o diversas acciones. El término de secuencia se usa mucho, sobre todo en el cine. Sirve para indicar el conjunto de acciones que suceden en el mismo espacio y en el mismo tiempo. Si se produce algún cambio de espacio (por ejemplo, pasar de un espacio exterior a uno interior, de una habitación al comedor…) o de tiempo (día o noche, días después, etc.) se abre otra secuencia.

 

Un plano siempre define un campo. El campo es el fragmento de espacio que hay en el interior del encuadramiento. Este espacio tiene profundidad. Se nombra profundidad de campo la parte del campo donde objetos, personas, etc. Que se encuentran dentro pueden ser percibidos con nitidez. Se suelen distinguir tres partes dentro del campo:

1) Incluye los elementos que están en primer término, más cerca del objetivo de la cámara.

2) El segundo término.

3) Incluye aquello que está más alejado.

La profundidad de campo aumenta con el alejamiento del objetivo de la cámara de la persona o del elemento que se filma. Cuanta más distancia haya entre persona y objetivo, más profundidad de campo.

 

La gran importancia del plano (I)

Entramos en un concepto que nos va a ocupar varios post al ser un elemento clave de la realización de la película. El plano es una unidad de toma, es decir, el conjunto de imágenes registradas sin interrupción, desde que se acciona el disparador de la cámara hasta que se para. Cabe añadir que el plano es una unidad mínima de información que ayuda al espectador a entender aquello que se quiere expresar.

A continucaación describimos los tipos de planos según el marco que abarca la cámara.

                Tipos de planos:

Tipo

Función y significado

Gran Plano general

Descriptiva, ambiental, contextualizada, responde a la pregunta ¿dónde?

Utilizado para grandes espacios. Muestra una multitud, y las personas se diluyen en el entorno, lejanas, perdida, masificada. Puede tener valor dramático cuando se pretende destacar la soledad o pequeñez del hombre.

Plano general

Descriptiva, ambiental, ambiental, contextualizada, responde  a la pregunta ¿Dónde?

Vemos un pequeño grupo de personas o un ambiente determinado. La persona está en un espacio definido.

Plano de conjunto

Descriptiva, ambiental, contextualizada, responde a la pregunta ¿Dónde?

Vemos un pequeño grupo de personas o un ambiente determinado. La persona está en un espacio definido, pero tiene margen de movimiento.

Plano entero

Narrativo, expresivo, responde a la pregunta ¿qué?.

 Espacios intermedios donde el referente (persona, animal…) toma protagonismo. El objetivo se centra en la acción que se lleva a cabo. El acercamiento o alejamiento de la cámara permite aportar detalles e información del entorno donde tiene lugar la acción.

Plano americano o tres cuartos

Narrativo, expresivo, responde a la pregunta ¿Qué?.

Los límites coinciden con la cabeza y rodillas de uno o varios personajes. Muy utilizado en los westerns para mostrar dos elementos clave: la cara y la pistola. También para personajes en caballo

Plano medio

Narrativa, expresiva, responde a la pregunta ¿qué? Vemos a la persona de medio cuerpo hacia arriba.

Plano medio corto

Expresivo, dramático, responde a la pregunta ¿cómo?

El espacio elegido se reduce considerablemente. Se pretenden destacar aspectos emocionales y anímicos del referente. Vemos el rostro entero de un apersona, o bien rostro y hombro.

Primer plano

Expresivo, dramático, responde  a la pregunta ¿cómo?

Vemos una parte del rostro o el cuerpo de una persona

Primerísimo primer plano 

Expresivo, simbólica, narrativa, dramática, responde a la pregunta ¿cómo?

Vemos una pequeña parte del cuerpo. El autor nos reclama la atención

 

Plano detalle

Expresivo, simbólica, narrativa, dramática, responde a la pregunta ¿cómo?

Vemos un objeto o una parte del objeto. El autor nos reclama la atención

 

Consejos básicos para una buena realización

 

En esta etapa se pone en práctica todo aquello que se ha planificado en la pre-producción. Es el director quien tiene la función de convertir en imágenes lo que está descrito en los guiones. El director coordina permanentemente sobre el enfoque y estilo indicado en el guión con el cuerpo técnico.

 Al iniciar el registro, el director, equipo técnico y equipo de producción se reúnen y examinan el plan de rodaje del día. Se verifica el buen estado y funcionamiento de los equipos. El equipo de producción, habiendo coordinado lo que es necesario para la grabación, se mantiene atento a cualquier imprevisto.

 

Consejos:

-          Una buena grabación es el resultado autónomo y responsable, pero coordinado entre todos los miembros y responsables.

-          Antes de abandonar una localización, asegurarse que se hayan registrado todas las imágenes y todo los sonidos necesarios.

-          En la medida de lo posible tratar de llegar con tiempo a las localizaciones y aprovechar para grabar sonidos ambientales, tomas de contexto, de refuerzo, planos de recurso, ambientes, etc.

-          La grabación debe ceñirse totalmente a o que se ha planificado: así se evita la dispersión que el uso de la tecnología puede producir.

-          Se debe tener especial cuidado en dejar una buena imagen y establecer contactos en el lugar donde se ha trabajado. Eso es de gran utilidad para cuando se necesite volver en otra ocasión.